生活在這個顏色千變萬化的世界,從起床睜開眼睛的那一剎那開始,我們幾乎每分每秒都在跟色彩的資訊交流互動,這樣的互動從我們是小嬰兒的時候就開始。孩子們對色彩的回應通常比大人來的強烈,原因可能是因為大人腦袋裡有太多處理中或等待處理的資訊。大多數的人都同意小孩子應盡可能的給予刺激,色彩刺激上當然也不例外。有研究報告指出,少了肢體碰觸的嬰兒,在長大後通常都伴隨著人際的問題。色彩認知上,當然也有類似的論調,多數的學者專家都同意在'合理'的範圍內,多讓嬰幼兒暴露在多元光影色彩組合的環境,接受視覺上的刺激,未來孩子在色彩的感受力上會比較敏銳,更加的豐富他們的人生體驗。
所謂多元色彩組合的環境,就是希望孩子尚未發育完全的視覺和色彩認知,能夠在不同明亮度的環境下,接收多種色彩的刺激。所謂的'不合理'的範圍就是,長時間讓任何一個人處在過度明亮或黑暗的地方沒人會聯想到是件好事,環境的色彩也是。有些人認為,嬰幼兒在開始認知色彩的階段,所看到的色彩是以成人眼中顏色的"補色"方式呈現(請看附圖)。這一派的學者認為:比較躁動的孩子,適合花較多得時間待在紅橙色的環境裡(補色為綠藍色,較沉穩冷靜,是孩子所感受到的顏色),比較散漫的孩子可以設計藍綠色的環境裡活動(補色為澄紅色,較熱情活潑)。這樣的做法對學齡的孩子就不適合,因為學齡的孩子,經過逐漸累積色彩認知經驗,對色彩感受已經接近成人,這麼做,可能會帶來反效果。
每個人喜愛的色彩不同,對色彩的感受也都不同。李子認為,也許色彩的偏好有很大一部分是天生的,但多數人成年後對色彩的認知也深受環境社會化的影響。色彩認知的經驗多數都伴隨著其他種的感官經驗,一起成為我們記憶的一部分。它常伴隨著如:香氣、臭氣(味覺),形狀、大小(視覺),軟、硬(觸覺),吵雜、悅耳(聽覺)等;再來,就是也會受到親友、家人、老師、同儕以及居住文化環境下多數人的認知、喜好等影響。這些經驗儲存在我們的記憶中,在往後的日子裡面,大腦會在不同的狀況下,帶出這些經驗,左右當下我們對色彩的認知和感受。
跟孩子在顏色的互動上,大人除了可以單純顏色的日常物品跟孩子介紹顏色,如果想跟孩子有更進一步的色彩互動經驗,水彩是一項很好的選擇,稀釋後的水彩有透明的特性、多種色彩在水的媒介下能快速的混合流動,孩子通常會很'驚奇興奮'的態度觀察水彩在紙張上的變化,從流動、渲染、混合到乾掉等等。過程間還會使用語言去輔助表達他的想法和意圖。建議大人在旁安靜的觀察傾聽,享受孩子們自己在水彩實驗遊戲中發覺、體會、表達跟色彩、水份、和紙張的變化互動。在學齡前的階段,不必太過擔心所謂的'正確性'。如果孩子以綠色畫出一顆'紅'蘋果,紫色畫出一根'黃'香蕉其實都沒甚麼關係!當然我們還是要在往後的日子裡,多觀察孩子是否認知上有更進一步的成長還是停留。

李子話畫 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()


曾經有篇報導說,從心理學來說,越是對稱的五官,就越是美麗,您看過了這次的課程,還是認同這樣的說法嗎:-D

李子話畫 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

教美術的這幾年中,多數的家長都會細心的幫孩子把每個階段的作品放入畫冊裡,讓孩子長大後留做紀念。然而還是會有少數的家長因為工作繁忙,有時後無法自己來接送孩子。這些孩子將作品帶回家時,如沒有在第一時間將作品放入畫冊中,等家長回家後,接連著處理其他的事情,也忘了確認孩子作品有無歸位這件事,這些寶貴的作品往往就不知下落,流落到廢紙堆、垃圾桶裡。
其實平面的作品相較於立體作品是十分的容易保存,半年份或一年份的畫作,一本四開或八開的畫冊就可以容納,加上畫冊可以直立存放,相當的節省空間。如果能夠在剛開始的時候,一起和孩子互動、幫孩子建立起愛惜自己作品,養成習慣,所有作品在回家第一時間親手裝入畫冊中,這樣的習慣養成也會讓孩子更加愛惜其他屬於自己的物品。當然,習慣的養成,每位孩子的引導方式各有不同。有的人需要獎勵,有的人只需要提醒,還有的孩子只需要陪著做一次就可以建立起來。這就要靠各位發揮最大的耐心和智慧一起和孩子互動養成。
在養成習慣的過程,千萬不要怕孩子做不好,就接手去做!特別是如果你不想在孩子長大的時還跟在後面幫忙收尾。教育孩子養成獨立自主的好習慣雖然會讓你花掉一些時間,但以長期看來,可是節省了雙方在未來再改造壞習慣時,會消耗掉的更多時間和資源!

李子話畫 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

國美館有個兒童遊戲室,讓孩子在玩樂中學習創作,而且還不是每個孩子想去都去的成。他只開放給十二歲以下的孩子,而且還要有大人陪同(大人無法單獨進入)。這個空間好處在讓孩子在家長的陪同下,自己動手做。當然,互動的時候,家長最好忍住讓孩子自行解決問題。太早的'指點、指引',往往會讓孩子失去發現問題、尋找方法到解決問題的機會。但這沒有絕對,如果孩子已經透露出挫折感,適當的介入給予新的方向、新的刺激未必是件壞事。裡面有許多讓孩子在遊戲中不知不覺的學習新事物的設計,這邊就不再一一介紹,還是去走一趟親身經歷最好(不,也許得走好幾趟,不同的年齡會學習到不同的東西)!
國美館在遊戲室的網頁介紹上寫著:若說藝術是成人的遊戲,那麼遊戲就是兒童的藝術!
在這裡孩子是主人、美感體驗是主題。
在這裡父母是夥伴、探索是任務、發現是驚喜,藝術是遊戲,創意是感動
在這裡「動手」非禁忌、「創作」非神話、「藝術」也不再高不可攀。
在這裡你可以透過動手做(hands on)的環境設計,進行扮演、閱讀、說故事、拼圖、數位互動等遊戲,來認識藝術創作的原理與欣賞藝術作品。
在這裡你不僅可以是個玩家,還可以是個觀察者、探險家、發現者以及藝術家。就讓我們一起進入這個探索「美」的空間吧!



這是一個很棒的空間,去之前要記得先電話預約(周末人比較多,現場排可能會排不進去),週二至週五:以網路或電話預約辦理(04-23723552-639),周一休館也得注意一下。

李子話畫 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()


之前,幫孩子們上了一堂梵谷的課程,以星空下的咖啡館為上課主題。有位在美術上很有潛力的孩子(阿哲)畫了這幅圖,記得當時的他才二年級。當時每個孩子都以戶外的景色做為構圖,只有他是從室內的角度來創作。還留了窗子,看到了外面美麗的星空。大家來看看原作和孩子的創作除了技巧上,還有些甚麼樣的差異呢?


李子話畫 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()


上完了美術課, 多數的家長,都開心的帶著孩子精采的作品回家。之後在偶然機會,看到孩子在家的創作,怎麼這下子畫出來的圖不怎麼另人驚艷?原因當然有很多種,也許是孩子當時並不想畫、或是其他偶發事件引發情緒上的因素導致。但就技術層面來說,'引導' 和 '資料的準備齊全與否',對作品最後的呈現有很大的影響。
老師上課時可能準備了許多的照片和作品,在學生開始創作前,針對題材,先給予視覺的刺激。但回到了家,有多少的孩子能在創作前,及時取得創作題材的參考資料?因為麻煩,往往就是照著記憶去創作,偏偏我們環境裡有太多的公式化圖像。如太陽,這樣的圖像常常在我們學校裡出現,許多孩子們已經習以為常,認為太陽在畫面上這樣的呈現是合理的。還有媒材的選擇也大多不足。大多的孩子在大人的安排下(方便清洗、較乾淨的大原則下),選擇了鉛筆在家做創作。試問沒有適當的工具,怎麼創造出令人驚艷的作品?
美術老師除了需要在上課前先充分的準備教材和資料之外,在創作前、中、尾段的引導往往是造成差異的一大因素。有時完全的讓孩子自由的創作,有時適當的給予想法上的刺激,或技巧上的提醒。這些都沒有一定的準則,創作過程中的互動是隨機的,沒有固定的方式下,才能擦撞出不同的創意火花。

李子話畫 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()


上了這幾年的美術課,每次有新生要加入畫室的時候,第一件事就是要重新讓新生單純的'愛'上畫圖這件事。看來簡單,但在這複雜的社會環境裡,很難讓孩子的心靈不受到干擾。
舉例來說,同學的訕笑、批評,讓許多的孩子開始對畫圖畏縮。為了討好大人、朝著大人喜愛的方向去創作,過程中孩子卻沒有享受到單純畫圖的快樂。種種的原因,讓許多的孩子隨著年齡的增加,逐漸喪失了對創作的熱誠。
許多的家長喜歡在幾堂課後開始評估孩子到底有沒有進步。沒錯,大部分的孩子的確在幾堂課後會有顯著的進步,但也有許多的孩子需要更多的時間。然而、再度量進步的同時,也有人會忽略一件事,那就是孩子快樂的學習才是最重要的!
這週二,個人的畫室用彩色筆畫了貓的線條畫,沒有要將作品貼出,但要貼出幾張開心的臉!!

李子話畫 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

1
Blog Stats
⚠️

成人內容提醒

本部落格內容僅限年滿十八歲者瀏覽。
若您未滿十八歲,請立即離開。

已滿十八歲者,亦請勿將內容提供給未成年人士。